最近，我發現身邊很多中年男性徹底頹了。
他們不僅遭遇了生活和工作的聯合圍剿，還經常遭遇嘲笑，被狠狠地釘在了恥辱柱上。
(相關資料圖)
每當這個時候，我都會從現實中找些正面典型。尋找中年男人支棱起來的秘訣。
于是，我把研究研究對象，定為了黃曉明。
01.
黃曉明之 " 時間靜止 "
最近，黃曉明の" 時間靜止 "，成了一個討論度直線上升的話題。
46 歲的他，在民國劇《潛行者》中以清爽的姿態出現，展現出了不同以往的 " 精氣神 "。
作為 70 后的黃曉明，面龐棱角分明，氣質自帶一種清爽感。
· 回眸一望，面龐棱角分明硬朗的身型，配上身筆挺的西裝，更是襯出了人的緊致。由內而外散發出一種內斂的剛毅。
· 曉明飾演 40 年代的 " 西裝暴徒 "，范兒很正· 圖為 40 年代的真實老照片，上海南京路幾位男子西裝筆挺，不得不說質感復刻得相當到位特別是一身三件套上身，配上堅毅的臉龐。這種 " 復古的清爽 "，不僅看上去文質彬彬，還能讓人隱隱地感受到一種歷史、故事的積淀。
· 這身三件套很絕，看著眼熟· 尋找資料后，我感覺曉明的穿搭，頗像蔡元培先生的這張舊照作為一名中生代演員，黃曉明的狀態，讓身為中年男性的我著實羨慕。
但就在幾年前，" 中年 " 這個詞放在曉明身上，還是被群嘲的原罪。
那么，曉明同志是怎么支棱起來的？我開始了一番分析。
02.
" 二元對立 " 的黃曉明
放在幾年前，黃曉明的形象在外界看來，就像個二元對立的矛盾體。
一方面，黃曉明有實力，拿得出作品。
但另一方面，他身上的負面標簽，卻往往是 " 中年 " 的派生。譬如 # 油膩、# 直男、# 霸總等等。
· 一個眼神，懂得都懂是什么原因，造成了如此局面呢？
我分析，是曉明的兩種行為模式，讓他和大家所厭惡的中年形象，捆綁在了一起。
1. 在熒幕表演上，曉明過于執著，容易用力過猛。
2. 生活中，曉明比較 " 直男 "，做事情直來直去。
先說說表演。
通過采訪我們不難看出，黃曉明對表演這件事是矛盾的。他將演好戲看得重，但內心卻缺乏自信。
在求學時期，他就被老師評價為 " 木頭 "。曉明也自我剖析過，認為自己不適合拋頭露面，經常緊張。
本就緊張，對表演又非常執著。為達目的，曉明選擇了 " 對自己狠一點 " ——在表演上 " 死磕 "。他曾在《大漢天子》片場的惡劣環境中苦熬，硬著頭皮和老戲骨對戲。執著的死磕精神，讓他嘗到了成功的甜頭。
· 黃曉明塑造的少年天子，確實可圈可點但是，比努力死磕更重要的，是正確的方向。盲目地死磕，就是 " 用力過猛 "，效果往往適得其反。
在曉明身上，我發現了一則" 微笑鐵律 "。也就是，一旦曉明在壓力下執著地死磕角色。他的臉上就會出現一種" 神秘的微笑 "。
· 世界名畫：《曉明的微笑》比如，曉明的五官明明是周正的。要演韋小寶這個市井聰慧的角色，難度很大。
于是，曉明選擇了死磕表演，拍戲受傷都都不下火線。但是，曉明在熒幕中的觀感，卻是不夠松弛的。他的臉上總是有一種 " 用力過猛 " 的笑容，這給觀眾留下了很深的印象。
· 曉明的笑容稍顯刻意而在《泡沫之夏》中，曉明的招牌式笑容，則成了核彈級別的 " 武器 "。
這樣的笑容，過于張揚、夸張，被網友貼上了 " 霸總 " 的標簽。
· 你好，再見實際上，曉明在拍這兩部戲的時候，都非常努力。
但還是那句話，" 選擇比努力重要 "。即便曉明再死磕，人們記住的也不會是他的努力、付出。而是曉明用力過猛時，充滿 " 崩壞感 " 的表情。
· 曉明的經典表情而這樣的表情，給人解讀的空間是很大的。人們很容易在這用力過度的表情上，解讀出刻板印象中，" 討厭的中年男人特質 "。譬如：
遲鈍的時代感，不自知的謎之自信，打破社交邊界的侵略感。
這樣的窘境，可以說是廣大中年男性之痛：努力的樣子反而被人當作笑料，便是一種不能承受之輕。
· 越努力，被嘲笑得越狠而在生活中，曉明比較直率，做事直來直去。這則容易和中年人刻板印象中的 " 直男主義 "，聯系在一起。
譬如 2008 年 " 鬧太套 " 事件。為了給奧運會添磚加瓦，曉明很努力。他不僅帶病錄歌，為達效果還錄了好幾次，甚至感動了奧組委。
但面對網友的嘲諷，曉明的真性情上頭了。他發微博義正嚴辭地指出了自己的良苦用心，和網友關注點的荒謬，進而被二次嘲笑。
· 這給人一種感覺：方丈為人很小器的！這兩種行為模式加在一起，讓小明和 " 中年 " 的負面標簽越箍越緊。他非常努力，卻總是遭遇群嘲。關于這一點，曉明也很苦惱。在與易立競長談時，他自我評價到：
自己特別想活成一批馬，結果成為了一頭騾子。
· 曉明同志也曾 emo 過同樣是四條腿著地，馬是自由的，它馳騁草原。
而騾子任勞任怨，低頭拉磨。結果不僅被嘲笑，最后搞不好還會被做成假冒偽劣驢肉火燒，被榨干最后一絲剩余價值。
這窘境是殘酷的。特別是在這個信息碎片化時代，信息流速越快，人們接受到的內容卻越扁平。
任何三維立體的人，被壓縮成幾個形容詞、流行梗。仿佛梗即正義，梗即代表一切。
" 中年 "，仿佛成了一種該被口誅筆伐的原罪。
03.
黃曉明的支棱之路
于是，黃曉明選擇了行動和改變。
但改變并不是一蹴而就的。
于是，曉明在生活中，尋找一種松弛。在業務的積淀中，去尋找緊致。
這一松一緊，就成了黃曉明 " 洗髓換血 " 的底色。
2012 年，35 歲的黃曉明在《中國合伙人》中，選擇了另辟蹊徑。
假使按照以往的 " 努力死磕 " 路數，黃曉明很可能會再次用力過猛，復刻出一個邪魅一笑的英語營銷狂人。
· 畫風可能是這樣的但這次曉明則靜下心來體會角色，回溯自己。他發現，自己和電影中的成東青有很多相似的地方。
成東青要強、耐性、認死理。而黃曉明也一樣，他對塑造好角色，有一種渴望。
于是，黃曉明把人生經歷，融入進角色表演，將人物塑造成一個有血有肉的追夢人。· 黃曉明飾演的成東青，擺脫了模板化的笑容，變得真實了起來至于角色內涵，黃曉明還在戲中加了一場哭戲。他拋棄了用力過猛的 " 直球打法 "，而是將自己帶入到了角色中。這場哭戲中包含了許多真實的情感和體會，即便導演喊了 "cut"，曉明都沒從角色中走出來。
· 這段表演讓陳可辛大為贊賞而在選角方面，曉明也不再急功近利，非得選擇 " 最好的 " 死磕。而是將目光投射到更能讓自己發揮的角色上。
比如《瑯琊榜 2》蕭平章，就很得觀眾緣，雖然是配角，但依然十分出彩，黃曉明通過自己的表演，塑造了一個好戰士，好臣子，好哥哥。
2020 年，黃曉明以男二身份，出演民國梨園戲《鬢邊不是海棠紅》，飾演了一個忠肝義膽的 " 霸總 " 富商程鳳臺。· 霸總終于不笑了這個角色不是 "C 位演出 "，但松弛下來的曉明卻非常享受演這個綠葉角色。他沒有喧賓奪主，也沒有再邪魅一笑，而是演出了一種民國范兒的貴氣。
到了《潛行者》中，曉明則將 " 民國戲制霸 " 的特色詮釋了出來。他演的方嘉樹，是 1940 年代的隱秘戰線工作者。這個角色周旋于多方勢力，本就需要很強的 " 松弛感 "。于是，除了文章開頭的外表緊致，黃曉明也通過自己的松弛，演出了角色的多面。
· 身著長衫的曉明，深思熟慮· 徹夜行動后的方嘉樹為迷惑敵人，戴著墨鏡掩飾神色，一邊嚼咖啡豆提神不僅是演戲，曉明還當起了制片。籌劃并主演了新片《最后的真相》。
· 這部片的品相非常好，我十分期待他請來了自己最想邀請的演員，拍了一部《最后的真相》。創作過程中，曉明不再死磕，而是希望大家的表演，能從生活閱歷中汲取真實感。
曉明飾演的角色，并不是傳統意義上的 " 高大全 "，或是 " 表面的光鮮 "。他不修邊幅，有著自己生活的困境，為了求勝，可能也放下所謂的原則。不管是創作還是表演，曉明都在嘗試松弛下來，然后探索更多東西。
· 曉明在故事中的角色顛覆極大，松弛不下來，便很難演好而在面對負面時，曉明也心量擴大，完全看開了。他不僅和網友玩梗。還感謝嘲笑過自己的人，主動下場和大家打成一片。
經過了時間的沉淀，黃曉明好像徹底擺脫了 " 中年危機 "，支棱了起來。
外表勝千言，這絕對是最有說服力的一點。
而曉明的故事，也帶來了很多啟發。跳脫出來看，" 中年危機 " 很多時候是在自我捆束，給自己制造焦慮。
而面對焦慮，一些人會過于 " 緊 "，他們偏執地死磕，卻發現自己干成了苦吧苦力的騾子。
也有人在生活、職場沉浮，把 " 松 " 看做一種世故的處世態度。終于在一次次推諉中，成了自己最討厭的人。
而黃曉明展示了，在著二者之中，還有一條新的道路，從容的面對事業以及生活，" 松緊有致，外松內緊 "。
這種由內而外的力道，不是嘴上說說而已，而是真的能讓人支棱起來的。
